Johann Ludwig Krebs (1713–1780) zählt zu den bedeutenden deutschen Komponisten und Organisten der Spätbarockzeit. Seine musikalische Ausbildung begann unter der Anleitung seines Vaters, Johann Tobias Krebs, der ebenfalls als Organist tätig war. Ab 1726 war Krebs Schüler von Johann Sebastian Bach an der Thomasschule in Leipzig, was seine kompositorische Handschrift nachhaltig prägte. Die enge Beziehung zwischen Lehrer und Schüler spiegelt sich unter anderem in einer anerkennenden Wortspielerei Bachs wider, der Krebs als seinen „einzigen Krebs in meinem Bach“ bezeichnete. Das kompositorische Œuvre von Krebs umfasst rund 230 Werke, wobei insbesondere seine Orgelkompositionen bis heute große Beachtung finden. Die vorliegende Ausgabe versammelt acht einfache und stilistisch ausdrucksstarke Choräle von Johann Ludwig Krebs in einer Bearbeitung für Orgel und Melodieinstrument (Oboe oder Trompete in C), herausgegeben von August Gottfried Ritter . Die Choräle eignen sich sowohl für den liturgischen Gebrauch als auch für konzertante Aufführungen. Ritters Edition macht diese Werke einem breiten Kreis von Organistinnen und Organisten wieder zugänglich und verbindet historische Substanz mit praktischer Spielbarkeit. Inhalt: 1. Es ist gewißlich an der Zeit 2. Was mein Gott will, das gescheh allzeit 3. Gott der Vater wohn' ns bei 4. Herzlein lieb hab ich dich, oh Herr 5. Komm heiliger Geist, Herre Gott 6. O Gott, du frommer Gott 7. Liebster Jesu, wir sind hier 8. Wachet auf, ruft uns die Stimme

"Seckingers Kompositionen verraten ein fundiertes handwerkliches Können, Einfallsreichtum und stilistische Eigenständigkeit". Mit diesen Worten charakterisiert Monika Decker das Schaffen des Musikers in der wissenschaftlichen Abhandlung "Konrad Seckinger - ein zeitgenössischer Komponist".

Das vorliegende Werk wurde 1987 für die Sonntäglichen Orgelstunden im Museum der Stadt Regensburg geschrieben. Für die Bearbeitung wurden originale Querflötenpartien aus dem reichen Kantatenschaffen J. B. Bachs ausgewählt. Inhalt: - Das Blut, das meine Schuld durchstreicht - Jesus, der ins Fleisch gekommen - Was Gott tut, das ist wohlgetan - Herzlich tut mich verlangen

Mit diesem Werk erfährt die Original-Literatur für Kontrabass eine wesentliche Bereicherung. Eine Ausführung mit Violoncello und Orgel ist möglich.

Inhalt: 1. Zieh an die Macht, du Arm des Herrn 2. Die helle Sonn' leucht jetzt herfür 3. Schönster Herr Jesu 4. Wachet auf, ruft uns die Stimme 5. Freu dich sehr o meine Seele 6. In dieser Nacht 7. Lobe den Herren, den mächtigen König

Inhalt: 1. Allegro 2. Adagio 3. Allegro Largo

Harald Heilmann (1924–2018) war ein deutscher Komponist, der nach dem Zweiten Weltkrieg in Leipzig und Berlin studierte und sich später in der Bundesrepublik fortbildete. Er arbeitete als Lektor, Dirigent, Pianist und Professor an den Musikhochschulen in Stuttgart und Karlsruhe. Seit 1958 war er als freischaffender Komponist tätig und wurde mit dem Johann-Wenzel-Stamitz-Preis sowie dem Bundesverdienstkreuz ausgezeichnet. Sein Werk Fantasie für Violoncello und Orgel ist ein herausragendes Beispiel seiner kreativen Schaffenskraft und eignet sich für konzertante Gelegenheiten. Inhalt: 1. Allegro 2. Adagio 3. Allegro

Siegfried Borris (1906-1987) gehört seit langem zu den profilierten Persönlichkeiten des Berliner Musiklebens: alert, vielseitig und mit wachem Sinn für klangliche Kommunikation. Sein kompositorisches Schaffen umfaßt Symphonien, Konzerte, Ballette, Funkopern, Kantaten, Messen, Kammermusik usw. Charakteristisch für seine Tonsprache sind lucide Strukturen, vitaler Elan und reiche Ausdrucksintensität. Diese Ausgabe ist eine Bereicherung für alle, die die besondere Schönheit von handgeschriebenem Notensatz und die musikalische Ausdruckskraft von Borris’ Canzona op. 110 schätzen. Inhalt: 1. Largo 2. Andante 3. Allegretto 4. Allegro moderato 5. Andante sostenuto

Siegfried Borris (1906-1987) gehört seit langem zu den profilierten Persönlichkeiten des Berliner Musiklebens: alert, vielseitig und mit wachem Sinn für klangliche Kommunikation. Sein kompositorisches Schaffen umfaßt Symphonien, Konzerte, Ballette, Funkopern, Kantaten, Messen, Kammermusik usw. Charakteristisch für seine Tonsprache sind lucide Strukturen, vitaler Elan und reiche Ausdrucksintensität. Der Titel „ Lauda “ (ital. für „Lob“ oder „Preis“) verweist auf die Inspiration des Werkes und eignet sich für Konzertaufführungen und liturgische Anlässe. Die vorliegende Notenausgabe Lauda op. 110 für Flöte und Orgel weist einen mittelschweren Schwierigkeitsgrad auf und eignet sich sowohl für fortgeschrittene Musikerinnen als auch für ambitionierte Schülerinnen, die ihre Technik und Ausdruckskraft weiterentwickeln möchten. Die Ausgabe ist eine Bereicherung für alle, die die besondere Schönheit von handgeschriebenem Notensatz schätzen. Inhalt : 1. Andante 2. Allegro