Zum Unterschied von Camille Saint-Saëns' kunstvoller Konzeption des "Karnevals der Tiere" haben hier Kinder Gelegenheit, für Kinder zu spielen. Die musikalische Darstellung von Tiercharakteren beflügelt ihre Phantasie, die kompositorische Diktion unterstreicht die Individualität der einzelnen Instrumente. Außerdem haben die jugendlichen Musikanten die Möglichkeit, die bereits erworbenen instrumentalen Fähigkeiten überzeugend vorzuführen Inhalt: - Lied vom Zoo - Der Zoo - Die Pferde - Der Vogel - Die Bären - Die Äffchen - Die Wildkatze - Die Elefanten - Das Finale

Inhalt: - Lied vom Zoo - Der Zoo - Die Pferde - Der Vogel - Die Bären - Die Äffchen - Die Wildkatze - Die Elefanten - Das Finale Die Stimmen sind auch einzeln erhältlich.

Graham Waterhouse, herausragender Cellist mit internationaler Reputation, hat sich auch als Komponist etabliert. Den satirischen Text (Lied des Mephistopheles in Auerbachs Keller) setzt Waterhouse musikalisch überaus treffend um. Die Sprechstimme kann separat besetzt, aber auch vom Cellisten übernommen werden.

Graham Waterhouse hat hier das Gedicht aus dem 1. Teil von Goethes "Faust" vertont. Die Musik nimmt die prägnanten, natürlichen Rhythmen des Textes auf, verschärft, entwickelt und parodiert sie. Die Ausgabe enthält zwei Fassungen, die vereinfachte eignet sich für Schüler, die Originalfassung für fortgeschrittene Schüler. Fassung in englischer Sprache: N 2706

Das Gedicht "Gruselett" ist Christian Morgensterns "Galgenliedern" (1905) entnommen. Die englische Übersetzung, die hier benutzt wurde, hat der Komponist selbst angefertigt. Die Priorität lag dabei auf dem Klang und der "Sprechfähigkeit" der Worte, um den Interpreten die Aufführung zu erleichtern. Die Wechselwirkung der Worte und der Musik wird am besten erreicht, wenn alle drei Instrumentalisten gleichzeitig spielen und sprechen, obwohl theoretisch das Spielen und Sprechen auch von verschiedenen Personen übernommen werden kann. Sprech- und Instrumentalstimme sollten wie zweistimmige Inventionen auf dem Klavier gelernt werden, da sich der rhythmische Fluss aus dem Zusammenspiel von Sprechen und Spielen ergibt. Ein gewisser Grad an Theatralik steigert den dunklen, mysteriösen Aspekt des Stückes und verlangt vom Spieler den einfallsreichen Gebrauch seiner Stimme. Der Komponist schrieb das Stück für ein junges Streichtrio aus Neuss, das es 2008 erfolgreich bei "Jugend musiziert" aufführte.

Graham Waterhouse has set the poem from the first part of Goethe's “Faust” to music. The music takes up the concise, natural rhythms of the text, intensifying, developing and parodying them. The edition contains two versions, the simplified version is suitable for pupils, the original version for advanced pupils. German Version: N 2667

Fünf Gedichte von Alfred Gong hat Mitsch Kohn für fünf Bläser (Flöte,Oboe, Klarinette, Horn und Fagott) im konzertanten Klezmerstil vertont. Drei davon trägt ein Sprecher zur Musik vor.

Fasziniert vom Kontrapunkt zwischen Cello und Sprechstimme, komponierte Graham Waterhouse bereits mehrere Werke für diese Besetzung. In diesem Stück wurden nun die acht Cellostimmen mit acht Sprechstimmen erweitert, sodass insgesamt 16 Stimmen eine vielfältige Struktur und Harmonik bilden. Dem Werk liegt ein skurriles und etwas surreales Gedicht zugrunde, dominiert von schwarzem Humor, geschrieben vom russischen Dichter Daniil Charms. Komödie und Tragödie sind eng verknüpft, man ist gleichermaßen belustigt wie schockiert. Die gehaltreiche Bildsprache trifft auf abwechslungsreiches Schreiben und verlangt nach einer lebendigen und einfallsreichen Aufführung. Ein Video der Uraufführung mit dem Kölner Cello-Oktett "Celli con Carne" ist hier zu finden: https://www.youtube.com/watch?v=0gbeSsENNJU

Fasziniert vom Kontrapunkt zwischen Cello und Sprechstimme, komponierte Graham Waterhouse bereits mehrere Werke für diese Besetzung. In diesem Stück wurden nun die acht Cellostimmen mit acht Sprechstimmen erweitert, sodass insgesamt 16 Stimmen eine vielfältige Struktur und Harmonik bilden. Dem Werk liegt ein skurriles und etwas surreales Gedicht zugrunde, dominiert von schwarzem Humor, geschrieben vom russischen Dichter Daniil Charms. Komödie und Tragödie sind eng verknüpft, man ist gleichermaßen belustigt wie schockiert. Die gehaltreiche Bildsprache trifft auf abwechslungsreiches Schreiben und verlangt nach einer lebendigen und einfallsreichen Aufführung. Ein Video der Uraufführung mit dem Kölner Cello-Oktett "Celli con Carne" ist hier zu finden: https://www.youtube.com/watch?v=0gbeSsENNJU