Eine Ausführung des Soloparts mit Fagott ist ohne weiteres möglich.

Zeitgenössische Musik für Kontrabass und Klavier zählt zu den Raritäten eines Bereichs, der auch in der Vergangenheit nicht üppig bedacht worden ist. Die nicht ohne Eloquenz agierende Solostimme hat im begleitenden Klavier einen Partner, der sich mit pianistischem Raffinement dem Dialog stellt.

Dem Wunsch vieler Geiger nach etwas "flott-modernem" folgend, das "geigerisch nicht zu schwierig und dabei wirkungsvoll" sein soll, entwickelte Hansdieter Meier Variationen zu seinem fröhlich-eingängigen Thema "Das Christkind", das wohl dank seiner Ohrwurm-Qualität auch bereits im Rundfunk (NDR) zu hören war. Die gelungene Synthese aus Streicherischem und Jazz-, Rock-, Pop-Stil stellt eine farbliche Bereicherung sowohl für Konzerte als auch für den Unterricht dar.

Mahaut soll in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts in Amsterdam gelebt haben. Seinen heute noch verhältnismäßig zahlreich erhaltenen Werken zufolge dürfte er Flötist und Flötenlehrer gewesen sein. Darüber hinaus muss er auch neben Meistern wie Johann Stamitz als Sinfoniker gesehen werden. Inhalt: Sonata A-Dur Sonata G-Dur

Das "Concertino in einem Satz" ist ein frühes, mitreißendes Meisterwerk des mehrfach ausgezeichneten Komponisten Christian Ernst, dem mit diesem spielfreudigen, formvollendeten und doch gleichzeitig die Form brechenden Werk ein kraftvolles, eruptiv wirkendes Stück Musik gelungen ist, das neben humoristischen und tänzerischen Momenten auch gerade im melancholischen Seitenthema eine große Seelentiefe offenbart. Concertino in einem Satz op. 19 a für Querflöte und Klavier siehe Verlagsnummer 2644

Inhalt: La Baussan, C-Dur La d'Agut, c-Moll La Dubois, C-Dur

Der Titel des Trios für Flöte, Violine und Klavier op. 59 ist doppeldeutig formuliert. Vent eau feu ist ein Hinweis auf die Sternbilder seiner ersten Interpreten Frank Michael, Anneliese Schlicker und Hanno Haag: vent (Wind, Luft) eau (Wasser), feu (Feuer). Lässt man den Buchstaben e bei eau weg, verweist der Titel ("Feuerwind") auf das Wesen des Stückes und seine Interpretation. Die in zeitgenössischer Tonsprache komponierte Serenade steckt voller Überraschungen: Häufige Änderungen von Vortragsbezeichnungen, Tempi und Taktarten verdeutlichen die Wechsel von innigen Kantilenen und rhythmischen Teilen. Eine lohnende Herausforderung.