Diese 50 Übungen machen den Flötenbläser von Anfang an, ständig fortschreitend, mit einer geläufigen Grifftechnik in melodischer Form in den gebräuchlichsten Tonarten bekannt. Sie bieten neben der "technischen" Ausbildung auch die Möglichkeit kleiner Solo-Vortragsstücke.

Inhalt: 1. Carrickfergus (Irland) 2. Cockles And Mussles (Irland) 3. Amazing Grace (Schottland/USA) 4. Sally Gardens (Irland) 5. Auld Lang Syne (Schottland) 6. Annie Laurie (Schottland) 7. Dingle Regatta (Irland) 8. The Galway Piper (Irland) 9. Greensleeves (England) 10. The Bluebells Of Scotland (Schottland) 11. Loch Lomond (Schottland) 12. Skibbereen (Irland) 13. Scotland The Brave (Schottland) 14. Roddy M'Corley (Irland) 15. Londonderry Air (Irland) 16. Sheebeg And Sheemoore (Irland) 17. The Last Rose Of Summer (Irland) 18. Planxty Irwin (Irland) 19. Portsmouth (England) 20. Aiken Drum (Schottland) 21. Foggy Dew (Irland) 22. I'm A Rover (Schottland) 23. The Ashgrove (England) 24. East Neuk O'Fife (Irland) 25. Early One Morning (England)

Nach "Vorhang auf fürs Cello" stellt Christine Löhr eine weitere Fundgrube an kreativen Spielen, Klang- und Fingerübungen für junge Cellisten zur Verfügung. In diesem zweiten Band stehen die erste Lage weit und die halbe Lage im Mittelpunkt eines recht sportlichen Vergnügens. Phantasievolle Liedtexte lassen alle Schwierigkeiten vergessen und machen die wechselnden Fingerstellungen zu einem Kinderspiel. Viele zweistimmige Lieder fördern zugleich das Zusammenspiel und machen auch diesen Band unentbehrlich. Inhalt: - Gleitübung - Was für ein Pech - Ludwig van Beethoven (1770-1832): Freut euch des Lebens - Die eitle Katze - Als unser Mops ein Möpschen war - Polly-Wolly-Doodle - Ottokar auf "Tour" - Eisschlecken - Tanzlied - Der Hausgeist - Die halbe Lage - Turmblasen - Kleine Melodie - Der Kunstfahrer - Wer wagt, gewinnt - Geschicklichkeitsspiele - Il Cucù - Johann Krieger (1651-1735): Bourrée - The Sloop John B. - Der Markttag - Das Schokoladenspiel - Gleitübung - Nächste Werkstatt gesucht - O weh! - Einmal du - einmal ich - Der Fussel - Der schlimme Ton - Für zwei Leckermäuler - Friedrich Kuhlau (1786-1832): Dem Freudenspender - Der Frosch - Zwiefacher - Verflixt! Ist denn keiner zu Hause? - Taiga-Melodie - Das Plop-Spiel - Die Spinne Hildegunde - Etwas über Klangfarben - Giovanni Giacomo Gastoldi (1556-1622): Musica a due voci - Zur Erinnerung - Einlage: Das große Tonleiterspiel

Solostimme: N 6229

Spielpartitur (Klarinette in A, Violine und Violoncello): N 6228

Alle in diesem Band enthaltenen Duette sind in der 1. Lage spielbar und nach Griffstellungen geordnet. Band 2: N 3325

Wer spät anfängt, Klavier zu lernen oder sich diesem Instrument nach einer Reihe von Jahren erneut zuwendet, hat eine feste Vorstellung, was er will. Er kennt bestimmte Musikstücke, die er gern spielen möchte. Diese Schule berücksichtigt insbesondere den Umstand, dass Erwachsene in der Regel nicht viel Zeit zum Üben haben. Im allgemeinen sind sie trotzdem nach ein bis zwei Jahren soweit, dass sie die Literatur ihrer Vorstellung spielen und sich auch ohne Lehrer weiterhelfen können. Der Zeitaufwand hierfür liegt bei ca. 30 Minuten an fünf Tagen in der Woche. Im Gegensatz zu diesem Buch wird in allen üblichen Lehrwerken vorausgesetzt, dass der Spieler lange Zeit mit seinem Lehrer verbunden ist. Meist wählt der Unterrichtende die Stücke aus und gibt technische wie interpretatorische Anleitung. Dieser grundsätzlich konstruktive Ausbildungsprozess kann aber den Nachteil mit sich bringen, dass Spieler, sobald sie auf sich allein gestellt sind, hilflos vor der Aufgabe stehen, ein neues Stück zu erarbeiten. Es wurde versäumt, dem Spieler genügend Einblick in die Entscheidungskriterien für eine Interpretation zu geben. In diesem Lehrwerk für Spätanfänger entscheidet gerade die gezielte Befreiung vom Lehrer über die Fähigkeit, allein im Alltag Klavier spielen zu können, selbst im Musikgeschäft nach Noten stöbern zu können und sich bei dem Einstudieren der Stücke nicht unsicher zu fühlen. Aus dem Inhalt: Leichte Arrangements populärer Melodien und kurze Stücke bekannter Meister in steigendem Schwierigkeitsgrad als Spielliteratur. Dazwischen fließen immer wieder technische Hilfestellungen ein, zum Beispiel für ryhthmisches Spiel, Tempo, Artikulation, Dynamik, Taktarten, Griff- und Anschlagstechniken sowie Einspielübungen. Das letzte Kapitel führt in Stil und Epochen der Musik ein.

Die Irische Suite schrieb Raphael B. Meyer im Auftrag der Schweizer ERTA (European Recorder Teachers Association) für eine größere Blockflötenformation. Entstanden ist eine anspruchsvolle Komposition, an der man üben kann, der Spaß aber nicht zu kurz kommt. Denn die traditionelle irische Musik mit ihrer einfachen Grundstruktur und den eingängigen, simplen Melodien berührt Schüler wie Lehrer gleichermaßen. Raphael B. Meyer schafft mit der Irischen Suite ein Werk in drei Sätzen, die so gestaltet sind, dass sie in unterschiedlichen Geschwindigkeiten und unter Weglassung der Verzierungen gespielt werden können, ohne dass die Musik an Wirkung verliert. Partitur: N 2824 Einzelstimmen: N 2841 - Sopran/Sopranino N 2842 - Alt I, II N 2843 - Tenor I, II, III N 2844 - Bass I, II N 2845 - Subbass/Großbass im Bassschlüssel N 2846 - Großbass im Violinschlüssel