Der Schüler soll an der Gestaltung des Lernstoffes aktiv teilnehmen. Dieses Komponierbuch zielt darauf ab, den jungen Klavierspieler dazu zu motivieren, sich nicht auf gedruckte Noten zu verlassen, sondern eigene Melodien und Lieder zu schaffen. Gleichzeitig wird der Schüler über die richtige Halsierung und Phrasierung von Noten, über zutreffende rhythmische Unterteilungen usw. unterrichtet. Wenn die vielen leeren Notenseiten vollgeschrieben und die zahlreichen Gedichte vertont sind, hat Heilbuts Anleitung zum Komponieren auch als Notenschreibbuch Grundlegendes vermittelt. Inhalt: Der methodische Weg: - Wie man Noten richtig schreibt - Wie man Takte richtig füllt - Mehr über den Notenhals - Hören mitdem "inneren Ohr" - Wie man Dreivierteltakte richtig füllt - Wie man Vorzeichen richtig setzt - Der Auftakt - Wie Achtelnoten entstehen: - I Achtelnoten mit Balken - II Achtelnoten mit Fähnchen - Der Sechsachteltakt Lieder und Stücke: - Kleiner Hoppelhase - Das erste Lied vom Regen - Das zweite Lied vom Regen - Abendlied - Das erste Lied vom Kahn - Das zweite Lied vom Kahn - Das Lied vom Schmied - Das Lied von Sonne und Regen - Reiterliedchen - Sterne – Laterne - Pusteblume - Der gute Blütenwirt - Das Kroko-Krokodil - Das Gedicht von einem Hühnerhof - Schwarz-weiße Kuh - Musikantenlied - Zweites Reiterliedchen - Zeltlied - Das Lied vom Wein - Mäuselied - Schneckenlied - Jetzt fang ich mir ein Pferd - Babuschka - Das Eselchen - Vogelflug über Wellen - Aladins Wunderlampe - Das Gedicht von unserer kleinen Stadt - Meine kleine Eisenbahn - Wir wandern Lieder vom Meer: - Viele Schiffe - Der Sturm - Und mitten im Weltmeer

The famous Italian Giovanni Battista Martini (1706-1784) was born in Bologna, where he also received his musical education. He studied composition with the vocal composer Giacomo Antonio Petri, Kapellmeister at the Church of San Petronio. After Petri's death, Martini succeeded his teacher and continued in this position until his own death. However, his work as a teacher and music historian was more significant. His handwritten compositions include numerous vocal and orchestral works, instrumental concertos and other works for keyboard instruments, including the ‘Sonate sui flauti’ expressly intended for the organ and a large number of organ pieces for liturgical use. The present Sonatas V and VII for organ, harpsichord or piano are included in the collection of 12 sonatas published in Amsterdam in 1742. This new edition follows the text of the first edition. Content: Sonata V Sonata VII

Johann Ludwig Krebs was born in Buttelstedt in 1713. He received his first organ and music lessons from his father, Tobias Krebs. At the age of 13, he moved to Leipzig, where he remained in close proximity to Johann Sebastian Bach until 1737 – this made him into a ‘true Bach creature’. His education at St Thomas' School, his studies at Leipzig University and his organ and composition lessons with Bach had a decisive influence on Krebs and made him an accomplished and independent composer. While studying philosophy and law at Leipzig University, Krebs taught Luise Adelgunde Victoria Gottsched, the wife of the well-known writer Johann Christoph Gottsched, composition and probably also lute playing. He dedicated six Praeambula to her. After serving as organist in Zwickau and Zeitz, Krebs was appointed ducal court organist at the castle church in Altenburg in 1756. He remained there until his death on 1 January 1780. Krebs left behind an extensive musical oeuvre – primarily for organ , but also remarkable chamber music compositions. Content: 1. Piece Praeambulum I - VI 2. Piece Suite 3. Piece Overture 4. Piece Concerto including revision report

Inhalt: - Springtime in Keulos - Moonlight on the McKenzie - Copper Grove - Frederica - London on the Thames - Salzburg - Salzburg Revisited - Walking the Dog - At the Mall - The Jolly Jogger - White Clouds in a Blue Sky - Safari - Blue Monday - Commuter Train - Hall of Mirrors - Coffee Break - June Moon - Mambolé - Autumn in Vienna - Teatime at the Express - San Francisco Fog - Alhambra

Kla-Vier-Händig I für Anfänger ist als Spielbuch progressiv aufgebaut wie eine Klavierschule. Es beginnt im Zentraltonraum buchstäblich beim allerersten Anfang und ist somit jedem neuen Tastenspieler zugänglich. Vom ersten Ton an wird musiziert, denn mit relativ kleinem Aufwand hat der Anfänger teil an einem größeren musikalischen Ganzen. Der Secondo trägt den Primo dabei wie ein lebendiges Metronom.

Diese Stücke sind nicht virtuos und stellen keine hohen technischen Anforderungen an den Spieler. Ihre Wirkung beruht vielmehr auf gradliniger Stimmführung, starker Farbigkeit und einem schwebenden Klangcharakter. Der Spieler kann zu Entspannung und innerer Ruhe gelangen. Inhalt: - Morgendämmerung - Klangbild - Melancholie - Sehnsucht - Der Wolke nächtlicher Weg - Ausklang

Vom ersten Ton an wird musiziert, denn mit relativ kleinem Aufwand hat der Anfänger im vierhändigen Spiel teil an einem größeren musikalischen Ganzen. Der Band ist progressiv aufgebaut wie eine Klavierschule und viele seiner Secondoparts sind bereits nach kurzer Zeit auch für Anfänger spielbar.

Diese Sammlung der wichtigsten klaviertechnischen Übungen ist für den Gebrauch von zwei Spielern gleichzeitig gedacht (in der Regel Lehrer und Schüler). Es ist aber auch für den Solospieler technisch und musikalisch sehr ergiebig. Dieses Kompendium wendet sich an fortgeschrittene Schüler moderner Musik, die eine künstlerische Selbstständigkeit ihres Spiels anstreben.

KLA-VIER-HÄNDIG III im 5-Ton-Raum ist der direkte Folgeband zu KLA-VIER-HÄNDIG II 5 Ton-Unisono. Während dort die beiden Hände noch einstimmig mit relativ einfachen Rhythmen durch die Tonarten wandern, gibt es in Band III schon bald aufregendere und sogar mehrstimmige Stücke. Gegen Ende des Bandes kommen Sechzehntelnoten mit hübschen Synkopen, Achtel- und Vierteltriolen und sogar Quartolen vor. Im 5-Ton-Raum kann sich der Primospieler jedoch nicht verlaufen, und der Secondo trägt den Primo wie ein lebendiges Metronom. Alle Stücke sind sanglich zu spielen. Artikulation und Phrasierung sind auf ein Minimum beschränkt. Pedal ist auch hier die "Seele des Klaviers".

Das Intervallbuch ist der vierte Band der Reihe KLA-VIER-HÄNDIG und ergänzt diese progressive Folge vierhändiger Spielbücher um das Kapitel "Gehörbildung für Klavierspieler". Inhalt: - Nordstern - Außer Atem - Dreisprünge - Quartissimo - Eisregen - Archaisch - Idyllisch - Die Kleine Sieben - Im CCH - Höhenflug - Nostalgisch - Dezimen-Boogie