Besetzung: Soli (SABarB), 4-st. gem. Chor, 2.2.2.2.-0.1.0.0., Schlgw., Pk, Str (Posaunenchor ad lib.) Dauer: 60 Minuten Schwierigkeitsgrad: mittelschwer Klavierauszug (N 4631) Das plattdeutsche Weihnachtsoratorium für Soli, gemischten Chor, Orchester und Orgel erblickt im Dezember 2024 das Licht der Welt. Mit" De hillige Nacht" schafft Claus Woschenko (* 1979) ein eindrucksvolles Vokalwerk, das traditionelle Weihnachtsklänge mit der besonderen Schönheit der plattdeutschen Sprache verbindet. Das Werk folgt der traditionellen Dramaturgie eines Weihnachtsoratoriums: Soli, Rezitative und Choräle stehen im Wechselspiel und erzählen die Weihnachtsgeschichte in eindrucksvoller musikalischer Form. Dabei erklingen bekannte Choräle wie „Makt hoch de Döör (Macht hoch die Tür)“, „Kümmet, ji Harders (Kommet, ihr Hirten)“ uvm. und verleihen der Komposition dadurch einen vertrauten, festlichen Charakter. Claus Woschenkos Komposition zeichnet sich durch eine farbenreiche, harmonische Klangwelt aus, die modern daherkommt und gleichzeitig zugänglich bleibt. Seine Musik verbindet zeitgenössische Ausdrucksformen mit einer emotionalen Wärme des Weihnachtsfestes. Durch raffinierte Instrumentation und klangliche Nuancen schafft er eine Atmosphäre, die festlich, aber nicht überladen wirkt – modern, ohne dabei dissonant zu sein. Die Musik strahlt eine behagliche Tiefe aus, die sowohl den Texten als auch der festlichen Stimmung gerecht wird. Der Komponist nutzt zudem die klangvolle, vokalreiche Schönheit der plattdeutschen Sprache, die Zeugnis eines grenzübergreifenden Kulturraums im nördlichen Europa ist. Diese Sprache, die sich hervorragend vertonen und singen lässt, verleiht dem Oratorium eine besondere Ausdruckskraft. Das Weihnachtsoratorium lässt sich von Laien- und Profimusikern gleichermaßen realisieren. Uraufführung: 22.12.2024 in der Plöner Kirche.

Besetzung: Soli (SABarB), 4-st. gem. Chor, 2.2.2.2.-0.1.0.0., Schlgw., Pk, Str (Posaunenchor ad lib.) Dauer: 60 Minuten Schwierigkeitsgrad: mittelschwer Partitur und Stimmen (N 4630) als Aufführungsmaterial erhältlich Das plattdeutsche Weihnachtsoratorium für Soli, gemischten Chor, Orchester und Orgel erblickt im Dezember 2024 das Licht der Welt. Mit De hillige Nacht schafft Claus Woschenko (* 1979) ein eindrucksvolles Vokalwerk, das traditionelle Weihnachtsklänge mit der besonderen Schönheit der plattdeutschen Sprache verbindet. Das Werk folgt der traditionellen Dramaturgie eines Weihnachtsoratoriums: Soli, Rezitative und Choräle stehen im Wechselspiel und erzählen die Weihnachtsgeschichte in eindrucksvoller musikalischer Form. Dabei erklingen bekannte Choräle wie „Makt hoch de Döör (Macht hoch die Tür)“, „Kümmet, ji Harders (Kommet, ihr Hirten)“ uvm. und verleihen der Komposition dadurch einen vertrauten, festlichen Charakter. Claus Woschenkos Komposition zeichnet sich durch eine farbenreiche, harmonische Klangwelt aus, die modern daherkommt und gleichzeitig zugänglich bleibt. Seine Musik verbindet zeitgenössische Ausdrucksformen mit der emotionalen Wärme des Weihnachtsfestes. Durch raffinierte Instrumentation und klangliche Nuancen schafft er eine Atmosphäre, die festlich, aber nicht überladen wirkt – modern, ohne dabei dissonant zu sein. Die Musik strahlt eine behagliche Tiefe aus, die sowohl den Texten als auch der festlichen Stimmung gerecht wird. Der Komponist nutzt zudem die klangvolle, vokalreiche Schönheit der plattdeutschen Sprache, die Zeugnis eines grenzübergreifenden Kulturraums im nördlichen Europa ist. Diese Sprache, die sich hervorragend vertonen und singen lässt, verleiht dem Oratorium eine besondere Ausdruckskraft. Dieser Klavierauszug ist für den praktischen Gebrauch für Soli und Chöre gedacht. Er enthält ein Vorwort des Komponisten und ermöglicht eine leichte Einstudierung des Gesamtwerks. Das Weihnachtsoratorium lässt sich von Laien- und Profimusikern gleichermaßen realisieren. Uraufführung: 22.12.2024 in der Plöner Kirche

Inhalt: 1. Grün ist die Heide 2. Rosemarie 3. Über die Heide ... 4. Auf der Lüneburger Heide

Abend- und Schlaflieder Ein besonderes Liederheft: Diese Gute-Nacht-Lieder haben schon viele Generationen begleitet und sind auch heute sehr beliebt. Zu Bett gehen, einschlafen, für viele Kinder und manche Erwachsene ist das jeden Tag ein herausfordernder Moment. Rituale wie das abendliche Singen helfen beim Loslassen und bringen Freude. In dieser Sammlung finden sich die Lieder inklusive Akkorden, sodass der Gesang mit Gitarre, Ukulele oder Klavier begleitet werden kann. Die farbigen Illustrationen vom Künstler Werner A. Friedrich unterstreichen den Charakter der Musik und machen dieses Liederheft zu einem einzigartigen Geschenk. Herausgeberin Felicia Friedrich hat diese Gute-Nacht-Lieder auf einer CD mit Instrumentalbegleitung eingesungen, erhältlich unter www.felicia-singt.de Inhalt: - Schlaf, Kindchen, schlaf - Bajuschka Baju - Gute Nacht, hinein ins Haberstroh - Eh ich mich niederlege - Die Blümelein, sie schlafen - Gute Nacht, nun ruhet bis der Tag erwacht - Gute Nacht - Der Mond ist aufgegangen - Över de stillen Straten - Abend wird es wieder - Ruhet von des Tages Müh’ - Gold’ne Abendsonne - Wind, Wind, sause! - Hinunter ist der Sonnen Schein - Abendstille überall - Leise, Peterle, leise - Dat du min Leevsten büst - Nun wollen wir singen das Abendlied - Breit aus die Flügel beide

A Christmas carol ‘When the bells are ringing, a thousand angels sing’ is how this Christmas carol, written by Werner Heider in 1954 for medium voice and piano, begins. The musical language is modern-romantic, so that this song can be sung well in many Christmas concerts, recitals and even on Christmas Eve itself. With German and English text.

Fascinated by the counterpoint between cello and speaking voice, Graham Waterhouse has already composed several works for this instrumentation. In this piece, the eight cello voices have now been expanded with eight speaking voices, so that a total of 16 voices form a diverse structure and harmony. The work is based on a bizarre and somewhat surreal poem, dominated by black humour, written by the Russian poet Daniil Charms. Comedy and tragedy are closely linked, leaving the audience both amused and shocked. The rich imagery meets varied writing and calls for a lively and imaginative performance. A video of the premiere with the Cologne cello octet ‘Celli con Carne’ can be found here: https://www.youtube.com/watch?v=0gbeSsENNJU

Fascinated by the counterpoint between cello and speaking voice, Graham Waterhouse has already composed several works for this instrumentation. In this piece, the eight cello voices have now been expanded with eight speaking voices, so that a total of 16 voices form a diverse structure and harmony. The work is based on a bizarre and somewhat surreal poem, dominated by black humour, written by the Russian poet Daniil Charms. Comedy and tragedy are closely linked and the audience is both amused and shocked. The rich imagery meets varied writing and calls for a lively and imaginative performance. A video of the premiere with the Cologne cello octet ‘Celli con Carne’ can be found here: https://www.youtube.com/watch?v=0gbeSsENNJU

Fünf Gedichte von Alfred Gong hat Mitsch Kohn für fünf Bläser (Flöte,Oboe, Klarinette, Horn und Fagott) im konzertanten Klezmerstil vertont. Drei davon trägt ein Sprecher zur Musik vor.

Wer kennt es nicht, das Märchen vom Gestiefelten Kater? Susanne Gerdts, erfahrene Musikpädagogin aus Hamburg, verwandelt dieses Märchen in ein spannendes Musical für Kinder ab ca. 6 Jahren. Viele verschiedene Musikstile wie im Blues "Pech und Ärger", im Rebhuhn-Reggae "kekk kereck" oder im "Zauberer-Rap" und humorvolle Dialoge machen das Märchen zu einem bunten Erlebnis für die kleinen Musiker und ihre Zuhörer. Für eine Aufführung muss beim Verlag eine Lizenz angefordert werden. Bitte kontaktieren Sie uns.